200+ 艺术家，由比莉·艾利什领衔，挑战 AI 在音乐中的角色

在这一里程碑式的举措中，包括比莉·艾利什、妮琪·米娜、珍珠果酱乐队、凯西·马斯格雷夫斯、Metro Boomin、查克·D、罗伯特·史密斯、金·彼得拉斯、乔恩·邦·乔维、萨姆·史密斯和 The Last Dinner Party 等高知名度名字在内的 200 多位艺术家，在“艺术家权利联盟”（Artist Rights Alliance）的旗帜下团结起来，对人工智能（AI）在音乐行业中的滥用发出严厉警告。代表主要唱片公司、艺术家、词曲作者和出版商的联合努力发布了一封公开信，点名 AI 开发商、科技公司、平台和数字服务提供商（DSPs），要求他们停止那些损害人类创作者权威和权利的做法。

公开信的核心信息

这封基于 AI 负责任使用的公开信，围绕硬币的两面主题展开，象征着技术的多元方面。在承认 AI 推动人类创造力向前发展的潜力的同时，这封信将聚光灯投向了 AI 部署的阴暗面，指责其稀释艺术家的权利和生计。AI 被广泛用于生成大量音乐和照片，从而将人们排除在这些工作之外。从技术上讲，随着版税的减少，艺术家的数量正在减少。这封信认为，这种情况可能会摧毁艺术界的许多人，尤其是那些挣扎在温饱线上的人。

艺术家联盟呼吁参与 AI 开发和部署的实体做出明确承诺：避免创建或使用可能取代人类创造力或剥夺艺术家公平报酬的 AI 技术。这种集体活动的主要目的是推迟“逐底竞争”现象，即人工智能（AI）以负面影响创造潜力的方式使用以提高工作效率。

YouTube 对音乐中 AI 的立场

音乐，根据我们现代生活节奏中情绪量身定制，是我们获得明亮和积极情感的事物之一，同时也作为创造力的助推器和减压剂。在音乐中 AI 定位问题日益严重的背景下，YouTube 正继续推进其于 2023 年 7 月底推出的标准“AI 音乐原则”。

YouTube 英国唱片关系主管 Lizzie Dickson 在基础层面总结了这一点，将其阐述为它可以为艺术家做什么的纲要，分享他们的想法并确保他们的想法得到保护。此外，YouTube 与环球音乐合作推出的 Music AI Incubator，标志着负责任地探索 AI 在音乐创作中潜力的努力，确保艺术家、词曲作者和制作人直接参与塑造 AI 驱动音乐创新的未来。

时尚行业在交叉点

音乐行业正处于一个关键的十字路口，AI 不断变化的角色既引发了兴奋也引发了担忧。艺术家权利联盟向全世界发出的公开信提醒人们注意关于价值观和机器学习具体步骤的重要对话，而机器学习是创意过程的一部分。随着科技公司和平台继续在这些未知领域航行，YouTube 等实体的原则和行动将受到密切关注，作为音乐中负责任 AI 使用的潜在基准。

艺术家们集体表达了一种严厉但发自内心的观点，承认技术进步若不以保护人类创造力和公平性为前提，则容易遭到滥用。行业对这一行动号召的回应可能会定义 AI 时代音乐创作、消费和报酬的未来格局。