200+ 音楽アーティスト、ビル・アイルビー率いる団体が音楽におけるAIの役割に異議を唱える

画期的な動きとして、ビル・アイルビー、ニッキー・ミナージュ、パール・ジャム、ケイシー・マスグレイヴス、メトロ・ボウミン、チャック・D、ロバート・スミス、キム・ペトラス、ジョン・ボン・ジョヴィ、サム・スミス、ザ・ラスト・ディナー・パーティなど、著名な200人以上のアーティストが「アーティスト・ライツ・アライアンス（Artist Rights Alliance）」の旗の下に結集し、音楽業界における人工知能（AI）の誤用に対する厳格な警告を発しました。主要レコード会社、アーティスト、ソングライター、パブリッシャーによる共同作業として公開された手紙は、AI開発者、テクノロジー企業、プラットフォーム、デジタルサービスプロバイダー（DSP）を名指しし、人間のクリエイターの権威と権利を損なうこれらの慣行を停止するよう求めています。

公開手紙の核心メッセージ

この公開手紙は、AIの責任ある使用に基づいており、技術の多民族性を象徴する「両面」をテーマとしています。AIが人間の創造性を前進させる可能性を認めつつも、手紙はAIの展開における暗い側面にスポットライトを当て、アーティストの権利や生計が希薄化されていると非難しています。AIは大量の音楽や画像を生成するために広く使用されており、これにより人々がこれらの仕事から排除されています。技術的には、ロイヤルティ収入の減少に伴いアーティストの数が減少しています。手紙は、この状況が、特に生活に困窮している多くの芸術コミュニティ構成員を破滅させる可能性があると主張しています。

アーティストの連合は、AIの開発と展開に関与する企業に対し、明確なコミットメントを行うよう呼びかけています。具体的には、人間の創造性を置き換える、またはアーティストに公正な報酬を拒否する可能性のあるAI技術の作成や使用を控えることです。このような集団活動の主な目的は、人工知能（AI）が創造的な可能性に悪影響を及ぼす方法で作業生産性を導き出す「底辺への競争」現象を遅らせることです。

YouTubeの音楽におけるAIに関する立場

現代の生活の流れにおいて私たちの気分に合わせた音楽は、明るくポジティブな感情を得ることを可能にするものの一つであり、創造的なブースターかつストレス解消剤としても機能します。音楽におけるAIの問題が深刻化する中、YouTubeは2023年7月末に導入された標準的な「AI音楽原則」を推進しています。

YouTubeのUKラベルリレーションズ責任者であるリジー・ディクソン氏は、これを基本として要約し、アーティストにとって何ができるかの概要を示し、彼らのアイデアを共有し、それらが保護されることを確保すると述べています。さらに、ユニバーサルとのパートナーシップによるYouTubeの「Music AIインキュベーター」の立ち上げは、AIの音楽作成における可能性を責任を持って探求し、アーティスト、ソングライター、プロデューサーがAI駆動型音楽イノベーションの未来を形作る過程に直接関与することを確保する取り組みを示しています。

交差点におけるファッション業界

音楽業界は重要な分岐点に立っており、AIの進化に伴う役割は興奮と不安の両方を引き起こしています。世界中に向けたアーティスト・ライツ・アライアンスの公開手紙は、機械学習における価値観と具体的な措置についての重要な会話を思い出させる良い機会です。これは創造的プロセスの一部を構成しています。テクノロジー企業やプラットフォームがこれらの未開の領域をナビゲートし続ける中、YouTubeのようなエンティティの原則と行動は、音楽における責任あるAI使用の潜在的な基準として注視されるでしょう。

アーティストたちは、人間の創造性と公平性を維持しない技術的進歩が誤用されやすいという事実を認識しつつ、厳しくも心からの見解を総体として示しています。この行動喚起に対する業界の対応は、AIの時代における音楽の作成、消費、報酬の将来の景観を定義するものとなるかもしれません。