NFT 아티스트들이 저작권료 급락으로 큰 손실을 입었습니다

한때 번성했던 대체 불가능 토큰 (NFT) 시장을 이끌었던 아티스트들이 수익 감소에 직면하고 있습니다. 한때 상상할 수 없을 정도로 급성장했던 디지털 수집품 시장은 이제 대대적인 변화를 겪고 있습니다.

어떤 이들은 이것이 과도한 투기와 탐욕의 필연적인 결과라고 주장할 수도 있을 것이다.

시장 폭락, 창작자들이 고스란히 피해를 보고 있다

주요 NFT 플랫폼인 블러(Blur)와 오픈시(OpenSea)는 절박함 때문인지 아니면 순전히 대담함 때문인지 아티스트에게 지급되는 로열티를 대폭 삭감하기로 결정했습니다. 이는 침체된 구매 및 판매 활동을 활성화하려는 노골적인 시도입니다.

이러한 플랫폼들은 마치 자유낙하 경쟁을 하는 것처럼 보이며, 처음에 플랫폼을 운영한 창작자들보다 자신의 수익성을 우선시하는 것 같습니다.

거래량은 2022년 1월 이후 무려 95%나 급락했습니다. 설상가상으로 한때 2억 6,900만 달러에 달했던 로열티 수입은 지난 7월 고작 430만 달러에 그쳤습니다.

이로 인해 예술가들의 수입이 줄어들고 열정이 식어 새로운 콘텐츠 제작이 중단될 위험에 처해 있습니다.

Sei Labs의 필립 카사브는 창작자를 깎아내리는 전략의 결함을 적절하게 지적하며, 거래자와 예술가 사이의 균형은 깨지기 쉽고, 이를 건드리는 것은 재앙으로 이어질 수 있다고 경고합니다.

새로운 플랫폼, 오래된 전략

의 판도가 NFT 바뀌었습니다. 로열티율을 대폭 인하하는 이 새로운 업체의 대담한 전략은 시장에 큰 파장을 일으켰고, OpenSea와 같은 거대 기업조차도 접근 방식을 재고하게 만들었습니다.

특히, 블러는 현재 Ethereum 블록체인에서 일일 거래량의 무려 70%를 관리하고 있다고 자랑합니다.

어떤 이들은 이를 혁신이라고 부를지 모르지만, 저처럼 순전히 무모한 행동이라고 생각하는 이들도 있습니다. 메사리의 앨리 잭은 블러의 등장으로 NFT의 본질이 금전적 착취 쪽으로 기울고 있다고 지적하며 현재 상황을 정확하게 묘사했습니다.

이러한 혼란 속에서 NFT의 미래에 대한 추측이 난무하고 있습니다. 많은 사람들이 디지털 수집품 붐을 일시적인 유행일 뿐이라고 비판하지만, "Everydays"의 유명 아티스트와 같은 아이콘들은 이 분야의 잠재적 부활을 확신하고 있습니다.

목소리가 점점 커지고 있습니다defi. 핵심은 NFT 소프트웨어 자체에 로열티율을 내장하여 플랫폼이 임의로 변경하지 못하도록 하는 것입니다.

매직 에덴의 크리스 아크하반을 비롯한 업계 관계자들은 이러한 규칙을 웹3 플랫폼의 기본 구조에 코딩하는 것이 매우 중요하다고 주장합니다.

OpenSea의 시바 라자라만은 아티스트들이 지속적인 수입원을 확보할 수 있도록 NFT와 상품 판매를 결합하는 등 새로운 가능성을 제시했습니다.

하지만 솔직히 말해서, 그건 마치 피가 쏟아지는 상처에 반창고를 붙이는 것과 같습니다. NFT 시장의 정점을 경험했던 맷 케인 같은 아티스트들은 이제 암울한 현실에 직면해 있습니다.

케인은 많은 사람들의 심정을 솔직하게 대변하며, NFT가 지닌 본질적인 가능성, 즉 모두의 성공이 함께 축하받는 시나리오를 만들어낼 수 있다는 점을 언급했습니다. 그러나 현실은 오히려 NFT 산업이 퇴보하여 승자와 패자가 극명하게 갈리는 제로섬 게임으로 변모하고 있는 것처럼 보입니다.

결론적으로, 최근 NFT 시장의 혼란은 자기 성찰의 필요성을 절실히 보여줍니다. 디지털 수집품의 부상을 이끌었던 예술성과 창의성이 단기적인 이익을 위해 낭비되어서는 안 됩니다.

NFT 은 중대한 기로에 서 있으며, 어떤 방향을 선택하느냐에 따라 그 미래가 결정될 것입니다. 진정한 예술성과 혁신이 기회주의적인 행태를 압도하기를 바랄 뿐입니다.