In ganz Südkorea setzen Filmemacher auf KI, um Filme zum Leben zu erwecken. Einer von ihnen, Jang Seong-ho, nutzt eine Investition von 6 Milliarden Won (4,3 Millionen US-Dollar) von Altos Ventures, um in seinem Studio Mofac ein KI-gestütztes Filmproduktionssystem zu entwickeln, das auf der Unreal Engine basiert.
Jang erwartet durch den Einsatz von KI optimierte Arbeitsabläufe und geringere Kosten, wodurch Mofac jährlich einen abendfüllenden Film und eine Serie produzieren kann. Er erklärte: „Mit einer starken Führungskraft, die KI als Werkzeug nutzt, könnte die Arbeit, für die früher Hunderte von Mitarbeitern nötig waren, bald von nur ein oder zwei Personen erledigt werden.“
Südkoreanische Filmemacher haben KI-Projekte in Planung
Während der Pandemie 2020 die Filmproduktion zum Erliegen und durchkreuzte die Träume vieler Filmemacher. Für Jang Seong-ho hingegen bot sie die Chance, etwas Neues zu schaffen. Sein südkoreanisches Studio für visuelle Effekte (VFX) und Animation war damals ein kleiner Betrieb, der gerade so die Produktion von „King of Kings“, der animierten Adaption von Dickens’ „Das Leben unseres Herrn“, stemmte, bis die Hollywood-Schauspieler Kenneth Branagh, Oscar Isaac und Uma Thurman dem Projekt beitraten.
„King of Kings“, der um Ostern in den USA Premiere feierte, brach einen neuen US-Rekord für südkoreanische Filme und übertraf den Erfolg des Oscar-prämierten Films „Parasite“. Bislang hat der Film in den USA 60 Millionen Dollar eingespielt und tracauf einen weltweiten Einspielerfolg von über 100 Millionen Dollar bis Weihnachten zu – eine beeindruckende Leistung für eine Produktion, die lediglich 25 Millionen Dollar kostete, ein Bruchteil des üblichen Hollywood-Budgets.
Der Film hat Mofac bereits Anerkennung verschafft, und die Pläne zur KI-Integration könnten diese Position weiter festigen. Mofac ist nicht das einzige koreanische Studio, das sich mit KI beschäftigt. Pencil arbeitet an einem KI-gestützten Animations-Remake von „A Better Tomorrow“. Darüber hinaus entwickelt Galaxy Corp., bekannt für das Management von Song Kang-ho und G-Dragon, gemeinsam mit SKAI Intelligence und Nvidias Omniverse KI-gesteuerte virtuelle Charaktere. Auch Hive Media Corp., die Produktionsfirma von „12.12: The Day“, reiht sich in die wachsende Liste koreanischer Filmstudios ein, die KI sowohl für Animations- als auch für Realfilmprojekte einsetzen wollen.
Einige Unternehmen haben bereits Teile ihrer KI-Projekte umgesetzt. Anfang des Jahres nutzte das KI-Unternehmen Inshorts seine Super-Scaler-Technologie, um den Film „Leafie, a Hen into the Wild“ in 4K zu restaurieren und neu zu mastern. Der Firmengründer hatte damals erklärt, dass die Integration von KI in den Remastering-Prozess die Kosten halbiert und die Arbeit erheblich beschleunigt habe.
Im Dezember 2024 feierten auch Premiere gewagte filmischematic in den Kinos. „It’s Me, Mun–hee“ und „M Hotel“ wurden erstmals auf der großen Leinwand gezeigt, wobei letzterer sowohl beim Busan International Artificial Intelligence Film Festival als auch beim Reply AI Film Festival in Venedig ausgezeichnet wurde.
Park Chan-wook äußerte die Befürchtung, dass KI-Tools die Beschäftigung gefährden könnten
Nach der Gründung von Sora Anfang 2024 begann OpenAI, Hollywood zu umwerben. Führungskräfte des Unternehmens, darunter CEO Sam Altman, reisten zu einer Reihe von Veranstaltungen und Treffen mit Hollywood-Managern nach Los Angeles. Sie führten Gespräche mit Filmproduktionsfirmen, Medienunternehmen und Künstleragenturen, um die Technologie vorzustellen; bisher konnten jedoch keine Verträge abgeschlossen werden.
Hollywood diskutiert weiterhin, wie KI in die Filmindustrie integriert werden kann, insbesondere seit der Einführung von OpenAIs Sora. Das Unternehmen für KI-Forschung und -Implementierung hat monatelang mit Disney, Universal und Warner Bros. über das kreative und wirtschaftliche Potenzial von Sora gesprochen. Dennoch befürchten einige Filmemacher, ihr geistiges Eigentum nicht schützen zu können. Anwalt Aaron Moss kommentierte: „Hollywood steht nun vor einer schwierigen Entscheidung: Entweder es ergreift Maßnahmen zum Schutz seines geistigen Eigentums oder es wacht eines Tages auf und muss feststellen, dass seine wertvollsten Werke als KI-generierter Müll in den sozialen Medien kursieren.“
Einige Filmstudios sind sogar so weit gegangen, Klagen einzureichen, um zu beweisen, dass KI-Apps täuschend ähnliche Versionen ihrer Charaktere erzeugen. Disney hat bereits den ersten Schritt getan und Midjourney um einen Präzedenzfall zudent.
Dennoch haben asiatische Filmemacher Technologien wie OpenAIs Sora und Kuaishous Kling AI schnell adaptiert, die in Sekundenschnelle ultrarealistische Videos generieren können. Führende Regisseure befürchten jedoch weiterhin, dass KI Arbeitsplätze vernichten und die künstlerische Sprache des Films verändern könnte.
Park Chan-wook, bekannt für Oldboy und No Other Choice, bemerkte: „Es könnte auch viele Arbeitsplätze vernichten und die Ästhetik des Kinos grundlegend verändern. Und das erfüllt mich mit Angst.“
