- ユニバーサル・ミュージック・グループは、AI技術を用いてブレンダ・リーの1958年のヒット曲をスペイン語版としてリリースしました。これは「Noche Buena y Navidad」と題され、リー自身の承認を得ています。
- この楽曲はオリジナルの音楽を維持しつつ、SoundLabsのAIプラグイン「MicDrop」を使用して、リーの声をスペイン語で歌うように変換しています。
- AIは音楽業界を変革しており、Spotifyのようなプラットフォームはパーソナライズされたプレイリストの提供にAIを活用し、新進アーティストの発掘を支援しています。
ユニバーサル・ミュージック・グループ（UMG）は、SoundLabsのAI技術のおかげで、ブレンダ・リーの1958年のクラシック「Rockin’ Around the Christmas Tree」のスペイン語版を新たにリリースしました。彼らはこれを「Noche Buena y Navidad」と呼んでいます。
このリワークはリーからの完全な 承認 承認を得ており、ラテン音楽の重鎮であるAuero Baqueiroによって制作されました。UMGは、これがAIがアーティストの意向を尊重しつつ不朽の名曲を更新できることの証明であると主張しています。
AIツールが音楽を変革中
SoundLabsのMicDropという人工知能ボーカルプラグインが、リーのボーカル処理の大部分を担当しました。AIは彼女の音声データを使用して彼女の声をスペイン語のバージョンに変換し、オリジナルの音楽とバックボーカルを保持しました。UMGによると、このトラックは13歳のリーがスタジオに戻ったように聞こえます。
この新しい試みは、彼女の声から直接派生したAIボーカルモデルを使用しており、商業音楽における初の事例です。再想像されたトラックは、成長しているトレンドを反映しています：音楽界は、かつてないほどAI駆動の技術を使用してトラックの作成、リミックス、配布に取り組んでいます。
アーティストやプロデューサーは、何千ものトラックを分析して独自の作曲を生成できるツールを使用しています。例えば、ソニーのFlow Machinesはビートルズに影響を受けたAIトラック「Daddy’s Car」を作成しました。一方、Taryn Southernのアルバム「I AM AI」は、完全にAI支援された初のアルバムでした。
数字は爆発的な成長を示しています。AI音楽市場は、2023年の2億9400万ドルから2032年には推定26億6000万ドルに急増すると予測されており、2024年から年平均成長率28.6%で成長すると見込まれています。
約60%のミュージシャンがすでに創造的なワークフローでAIを使用しており、これはリスナー体験のパーソナライズ化への必要性によって部分的に駆動されています。SpotifyとApple Musicは現在、機械学習を使用して、ユーザーが奇妙に正確だと感じるカスタムプレイリストを提供しています。
多くのAIツールがトラックの制作方法を変えています。Amper Musicは、特定のムードやジャンルで著作権フリーのトラックをユーザーが制作できるようにし、AIVA（Artificial Intelligence Virtual Artist）は伝説的な作曲家にインスパイアされたクラシック音楽を作成します。
LANDRはAIを使用してオーディオマスタリングを自動化し、インディーズアーティストに高コストなしでプロフェッショナルグレードの制作を提供します。
パーソナライズされたリスニングと新興アーティスト
AIは、ファンが新しいトラックを発見する方法を完全に changing しています。音楽ストリーミングの巨人たちは、個人の習慣に基づいてプレイリストを提供するアルゴリズムを使用しており、それ以外では注目されにくかった新興アーティストに追い風を送っています。
例えば、SpotifyのDiscover Weekly機能は、ビル・エリッシュやLil Nas XのようなAIキュレーションされた成功事例の主要な例として、小規模なアーティストを確立された名前と一緒に配置しています。
これらのツールは、大規模なラベルなしで巨大なオーディエンスにリーチできるインディーズアーティストにとって違いを生みます。AIプレイリストは新鮮な才能に扉を開き、業界の古いゲートキーピングの仕組みを揺さぶります。ハイブリッドジャンルも人気を集めており、AIはジャズ風味のヒップホップやクラシック-エレクトロニックのミックスなど、予期しないサウンドをブレンドすることをミュージシャンに可能にしています。
VRとAIの進歩により、コンサートやミュージックビデオがインタラクティブになっています。アーティストは現在、ライブオーディオを操作したり、ビジュアルをパフォーマンスと同期させたりするためにAIを使用しています。バーチャルリアリティのギグが登場し、ファンが通常のコンサートフォーマットを超えて音楽を体験できるようになっています。
この技術はファンの体験をレベルアップさせ、一部のアーティストはショー中にリアルタイムの視覚効果を生成するためにAIを使用し、全く新しい層のインタラクションを生み出しています。
しかし、AIが音楽業界に真剣な可能性をもたらす一方で、倫理的な懸念が高まっています。著作権問題は最大の懸念事項です。A の 77%の人々が、AIがオリジナルのクリエイターの権利を脅かすことを恐れています。
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Jai Hamid
ジャイ・ハミドは、過去6年間、暗号通貨、株式市場、テクノロジー、世界経済、そして市場に影響を与える地政学的イベントを報道してきました。彼女は、AMB Crypto、Coin Edition、CryptoTaleなどのブロックチェーン専門出版物で、市場分析、大手企業、規制、マクロ経済動向に関する記事を担当してきました。ロンドン・スクール・オブ・ジャーナリズムを卒業し、アフリカ有数のテレビネットワークで3回にわたり暗号通貨市場の洞察を提供しています。
