Google investit 75 millions de dollars dans A24 pour le cinéma par IA. La vidéo est-elle le véritable enjeu de l'IA ?

Google achète une participation dans le studio de cinéma indépendant A24, s'associant à l'entreprise derrière les récents succès du box-office « Backrooms » et « Marty Supreme » pour travailler sur l'intelligence artificielle dans l'industrie du cinéma.

Des personnes familières avec l'accord ont déclaré au WSJ que Google dépensait environ 75 millions de dollars pour A24. La filiale d'Alphabet a déjà une présence massive dans la vidéo en ligne grâce à YouTube, mais c'est la première fois qu'elle prend une participation dans un studio de cinéma.

En vertu de l'accord, l'équipe d'IA DeepMind de Google et A24 collaboreront pour créer de nouveaux outils de production et de distribution de films.

Cette association est surprenante. Les studios et les entreprises d'IA ont maintenu une distance prudente depuis l'arrivée de logiciels capables de générer de l'audio, des images et des vidéos.

Les entreprises cinématographiques ont poursuivi les développeurs d'IA en justice et envoyé des lettres d'avertissement pour vol présumé de droits d'auteur, tandis que de nombreux réalisateurs ont qualifié cette technologie de menace pour le travail créatif authentique.

L'année dernière, Disney s'était associé à OpenAI, mais cet arrangement a pris fin en mars lorsque OpenAI a mis fin à son outil vidéo Sora.

Netflix a récemment racheté une startup d'IA, fondée par Ben Affleck, capable de corriger des scènes sans renvoyer les équipes pour des tournages supplémentaires. En dehors de mouvements comme ceux-ci, la plupart d'Hollywood est restée sur la touche en ce qui concerne l'IA. Comme rapporté précédemment par Cryptopolitan, le géant du streaming a également évoqué l'idée de films générés par IA sur la plateforme.

Aucun accès à la bibliothèque de films de A24, et aucune proposition de réduction des coûts

Scott Belsky, partenaire d'A24 en charge des efforts technologiques et d'innovation du studio, a déclaré que la raison est simple. Les développeurs, a-t-il dit, ont principalement vendu l'IA comme un moyen de réduire les coûts et d'accélérer les processus, ce qui a peu d'attrait pour les cinéastes.

« Nous pensons qu'il existe de meilleures utilisations qui préservent le contrôle créatif et soutiennent la prise de risque », a déclaré Belsky. Les outils qu'ils prévoient de construire, a-t-il ajouté, « ne ressembleront en rien au type d'IA générative par prompts avec laquelle les gens se sentent mal à l'aise ».

L'accord est conclu pour plusieurs années et n'est pas exclusif. Importamment, il ne donne pas à Google un accès aux données propres d'A24, y compris sa bibliothèque de films et d'émissions de télévision.

Les deux parties espèrent intégrer les artistes d'A24 dans le travail. Le studio collabore avec certains des plus grands noms de l'industrie, y compris l'acteur Timothée Chalamet et le réalisateur de « Backrooms », Kane Parsons.

« Nous croyons que les percées se produisent lorsque vous mettez la technologie entre les mains des meilleurs esprits du domaine », a déclaré Eli Collins, vice-président du produit chez DeepMind.

A24 et DeepMind discutaient déjà avant que Belsky ne rejoigne l'entreprise l'année dernière en provenance d'Adobe. Son groupe, une unité de 20 personnes appelée A24 Labs, construit déjà une application qui utilise l'IA pour créer des storyboards, les croquis préliminaires d'un film qui aident à repérer les problèmes avant le début du tournage.

Le studio a levé des fonds pour la dernière fois en 2024, lorsque Thrive Capital a dirigé un tour de table qui a valorisé A24 à 3,5 milliards de dollars. Les personnes familières avec l'affaire ont déclaré que le chèque de Google était d'environ la même taille que celui apporté par Thrive à l'époque.

Le réalisateur de Backrooms réagit

Kane Parsons, réalisateur du récent succès d'A24 « Backrooms », a récemment partagé ses propres opinions franches sur l'IA dans une interview avec The Australian. Il a déclaré qu'il se trouvait « dans le même bateau que la plupart des personnes bien ajustées » et ne voulait pas que la technologie prenne le contrôle d'Hollywood.

« Si je pouvais faire un clic de doigts et faire disparaître l'IA générative pour toujours, je le ferais probablement », a déclaré Parsons. « Créativement, je ne trouve aucun plaisir à utiliser ces outils. Cela va à l'encontre de l'objectif entier pour moi. » Il a admis que l'IA pourrait un jour faciliter certains travaux d'effets visuels, mais a déclaré qu'il est difficile d'en parler calmement en ce moment « parce qu'il y a tant d'enjeux et tant de conséquences véritablement néfastes qui se produisent déjà ».

Même ainsi, Parsons a déclaré qu'il souhaite explorer l'IA comme sujet dans un futur film. « Ce qui m'intéresse davantage, c'est l'interroger artistiquement », a-t-il dit, pointant du doigt les panneaux publicitaires et les enseignes clairement faits par l'IA. Pour lui, a-t-il ajouté, « l'IA générative semble moins être une innovation qu'un symptôme d'une pourriture culturelle et économique plus large ».

La poussée vers la vidéo s'inscrit dans le modèle de la Chine

Les données partagées par Zhongwen Online lors d'une réunion institutionnelle montrent que les vidéos courtes par IA et la génération vidéo dominent désormais toutes les catégories de consommation de tokens en Chine à 55 %. Le commerce électronique et le marketing, tels que la vente en direct et la publicité, viennent ensuite avec 24 %.

Le développement logiciel, autrefois attendu pour mener en raison du buzz autour du Vibe Coding, n'est qu'à 15 %, même avec un codage plus fort dans des produits comme Claude. À ce compte, la vidéo consomme plus de deux fois le nombre de tokens du travail logiciel, ce qui en fait la plus grande utilisation unique dans l'économie des tokens.