Le Brésil va transformer les cours Bitcoin en musique orchestrale en direct

Un nouveau projet orchestral brésilien ambitionne de transformer les cours du Bitcoinen musique en direct. Selon des sources proches du dossier, ce projet a été autorisé à collecter des fonds grâce à un programme national offrant des avantages fiscaux aux projets culturels. 

Le Journal officiel fédéral du Brésil a révélé que ce processus d'approbation a permis à l'initiative de lever environ 1,09 million de réaux, soit l'équivalent d'environ 197 000 dollars. Ces fonds ont été principalement collectés auprès d' entreprises privées et de donateurs individuels pour développer un concert instrumental utilisant des données financières pour composer de la musique, intégrant des idées issues de l'art, desmatic, de l'économie et de la physique. 

Cependant, des sources ont souligné que cette information ne précisait pas si la technologie blockchain serait utilisée lors du spectacle. Il a été mentionné que le concert se déroulerait à Brasília, la capitale fédérale moderne et planifiée du Brésil.

Le Brésil adopte une approche différente dans le secteur des cryptomonnaies 

Des articles récents ont fait état de la publication du descriptif du nouveau projet orchestral. Ce descriptif révèle que l'initiative utilisera un algorithme permettant de convertir facilement les valeurs monétaires en notation musicale . Ce processus sera rendu possible grâce au suivi en temps réel des fluctuations du cours du Bitcoin et des données techniques associées pendant le spectacle. 

Ces données d'entrée sont essentielles à ce spectacle car elles contribuent à façonner la mélodie, le rythme et l'harmonie pendant que l'orchestre exécute la performance en direct.

De plus, cette méthode vise à offrir aux individus une expérience auditive des fluctuations du BTC en transformant le sentiment du marché en musique, mêlant instruments orchestraux traditionnels et compositions inspirées par les données.

Par ailleurs, des sources proches du dossier ont indiqué que cette approbation confirmait que l'initiative nouvellement adoptée répondait aux exigences de la loi Rouanet du Brésil et marquait l'achèvement d'un examen technique, permettant ainsi aux donateurs de déduire efficacement leurs dons de leurs impôts.

Suite à cette déclaration, des débats passionnés ont éclaté au sein de l'écosystème crypto. Pour apaiser la polémique, les autorités brésiliennes ont tenté d'expliquer que le nouveau projet orchestral relève de la catégorie « Musique instrumentale », ce qui, selon elles, influe sur les modalités de demande d'avantages fiscaux. Elles ont également précisé que la levée de fonds devrait se terminer le 31 décembre.

Par ailleurs, plusieurs analystes ont tenu à donner leur avis sur le sujet. Ils ont fait valoir qu'un tel projet s'appuie sur des expériences antérieures en art algorithmique qui ont utilisé des données liées aux cryptomonnaies et d'autres données du monde réel comme source d'inspiration pour des œuvres novatrices.

Le Brésil obtient la reconnaissance d'un art numérique programmable qui réagit aux fluctuations du prix du Bitcoin

Un groupe de San Francisco, principalement axé sur l'art numérique programmable, a lancé une œuvre en 2020. Cette œuvre a adapté son apparence en réponse aux fluctuations du prix du Bitcoin.

Cette initiative, baptisée « Right Place & Right Time » par l’artiste Matt Kane, utilisait les données de marché en temps réel de la cryptomonnaie afin d’éviter que les fluctuations de la valeur du Bitcoinn’altèrent l’esthétique de l’œuvre.

Il est à noter que cette œuvre a été présentée via Async Art, une plateforme blockchain dédiée à l'art numérique interactif et programmable (NFT). À cette époque, Kane a organisé l'œuvre en une image principale, dite « Master », composée de plusieurs calques distincts. Chaque calque réagissait aux fluctuations du cours du Bitcoin, les modifications de données ayant un impact considérable sur des aspects tels que la taille, la rotation et le positionnement au fil du temps. 

Par ailleurs, des sources ontdentun autre artiste dans un domaine similaire. Cet artiste s'appelait Refik Anadol. Il aurait utilisé l'IA, des algorithmes et de vastes ensembles de données pour créer des installations immersives. 

Ces installations pourraient transformer diverses sources, telles que des détails environnementaux et des documents historiques, en un art visuel qui évolue avec le temps.