De los píxeles a la propaganda: cómo los videojuegos perdieron su alma ante agendas forzadas

“El estudio creó su juego porque querían crear un juego que ellos mismos quisieran jugar… y, sobre todo, les importaba su juego porque les apasionan los videojuegos”, declaró Swen Vicke, CEO de Larian, en los Game Awards de 2024.

Si eres gamer, probablemente hayas sentido la profundidad de esas palabras. Poco a poco, estamos perdiendo lo que antes era una forma de olvidar lo implacable que es la vida, ante una realidad forzada llena de propaganda, política y perspectivas controladas

Elon Musk tenía razón: necesitamos que los videojuegos vuelvan a ser geniales. Puede que el multimillonario tenga razón, pero no creo que sea consciente de la gravedad del problema. 

de Assassin's Creed Shadows , ¿y qué es lo que critica la comunidad de jugadores? La inexactitud histórica. Ni los gráficos, ni la mala jugabilidad, ni los retrasos, sino el viejo argumento de que "Yasuke nunca fue un samurái". 

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¿De verdad necesitamos que un videojuego sea históricamente preciso? Si el juego es bueno, ¿a quién le importa si Ubisoft mintió sobre Yasuke? En los videojuegos, todos queremos divertirnos.     

Se avecina un cambio: ¿los videojuegos siguen siendo una dulce vía de escape?

Los Sims, Super Mario Bros., Crash Bandicoot, Ratchet & Clank, Legend of Zelda, Metal Gear Solid y Grand Theft Auto; todas estas son franquicias populares de principios de la década del 2000 que abarcan varias generaciones de jugadores. No hay término medio; cada entrega de los nombres mencionados fue buena o un classicinstantáneo. 

En aquel entonces, los desarrolladores hicieron más que darnos lo que queríamos: se rascaron la cabeza para darnos lo que necesitábamos.

Todavía recuerdo cuando encendía Super Mario Bros 2 en la NES de mi padre. No puedo olvidar lo divertido que era ver a un fontanero pixelado rebotando para esquivar patos, huevos y bolas de fuego, y durante horas, me perdía en un mundo sin palabras, solo música y habilidades. Sin lecciones, sin analizar dónde estaban los personajes ni qué "bandera" representaban, solo diversión pura y sin adulterar. 

No digo que los juegos hayan dejado de ser divertidos hace 20 años ni que no necesiten historias. The Last of Us Part 2, Silent Hill, CyberPunk y The Witcher son títulos que cuentan historias fascinantes. Quizás me critiquen por mencionar TLOU2. 

¿En qué se diferencia de la narrativa de "diversidad, igualdad e inclusión" que se les impone a los jugadores? Te preguntarás: jugabilidad.  

Juegos rudimentarios en 4K: nunca es suficiente

Hemos avanzado mucho desde que a Tennis for Two en 1958 en un osciloscopio; ahora puedes disfrutar enjtu experiencia de juego en un PC o en consolas. ¿Cuál es mejor? Depende totalmente de lo que busques, pero centrémonos en las consolas por ahora. 

La PlayStation 5 (PS5) y la Xbox Series X son las consolas más populares del mercado actualmente. Ambas utilizan unidades de procesamiento gráfico AMD RDNA 2 personalizadas. La GPU de la PS5 alcanza una velocidad de hasta 2,23 GHz con 10,28 teraflops, mientras que la Xbox Series X tiene una GPU de 12 teraflops a 1,825 GHz. 

Todos pueden manejar perfectamente la renderización nativa de 4K, aunque algunos juegos usan escala de resolución dinámica para saltar entre tres modos de calidad de imagen: equilibrado, fidelidad y rendimiento.

Las consolas también son compatibles con trac, HDR y utilizan escalado de imagen mediante inteligencia artificial (IA), como PlayStation Spectral Super Resolution (PSSR) de AMD para la PS5 Pro y FidelityFX Super Resolution 2 para Xbox, para aumentar la velocidad de fotogramas de los juegos a 120 fotogramas por segundo (FPS), todo ello en 4K.

La primera aventura de Aloy, mejorada para PS5.

Horizon Zero Dawn Remastered se lanza el 31 de octubre, con compatibilidad total con los datos de guardado anteriores: https://t.co/Npg1mCku5B pic.twitter.com/yMPaucXOjq

— PlayStation (@PlayStation) 24 de septiembre de 2024

Entonces, con todas estas capacidades operativas disponibles, ¿por qué siguen saliendo juegos con tantos fallos y errores que meses de parches no pueden solucionarlos? Porque los desarrolladores se centran en las historias, más que en la jugabilidad, o simplemente quieren ganar dinero rápido.

Batman: Arkham Knight fue lanzado en junio de 2015 por Rocksteady Studios, y Star Wars: Outlaws se lanzó en agosto de 2024, casi 10 años después, tiempo más que suficiente para saber qué "no hacer" en materia de gráficos. ¿Adivina qué juego luce y se juega mejor en PS5 y Xbox Series X? El mejor de Gotham. 

No es de extrañar que los jugadores quieran que la compatibilidad con versiones anteriores de la PS5 cubra los juegos de PS3.

La política invade el controlador

Entiendo tan bien como cualquiera que la política definuestra vida actual de más de una manera. Dicho esto, todo tiene un límite; la DEI, al igual que se manifiesta en las paredes de las oficinas del gobierno estadounidense, ahora dicta el diseño del juego. 

Esto es exasperante 😡 https://t.co/zBkUvMku8r

— Elon Musk (@elonmusk) 27 de febrero de 2025

Recursos invertidos en inclusión forzada, consultores, lectores sensibles, diversidad obligatoria y un gasto excesivo de presupuestos que podrían refinar mecánicas o visuales. La esencia de los videojuegos sufre cuando la refinación queda relegada a un segundo plano frente a la política.

Avowed ofrece a los jugadores opciones de pronombres en la creación de personajes porque, al parecer, la fantasía medieval necesita debates sobre el género. Concord fracasó estrepitosamente, y Sony acaba de ver cómo un presupuesto de 400 millones de dólares se esfumaba simplemente por «copiar y pegar» juegos de disparos de héroes ya existentes.

 “El problema con el virus de la DEI y la mentalidad woke es que mata el arte. Te expulsa de la historia porque sientes que te están dando una lección”, dijo Elon Musk, y lamento decirlo por segunda vez; tiene razón. 

Hasta cierto punto, podemos aceptar el uso de pronombres en los juegos de fantasía, pero no a costa de una buena jugabilidad y buenos gráficos. Sin eso, el juego es simplemente un completo disparate progresista

No me crean solo a mí. Si algo aprendimos del Juego del Año 2020, The Last of Us 2, es que cuando las intenciones se ven forzadas, incluso un buen juego recibe una calificación de 4-5/10.

¡The Last of Us Part II gana el premio a Juego del Año en #TheGameAwards! ¡Enhorabuena, @Naughty_Dog ! 🎉 pic.twitter.com/S7UIcmezCl

— PlayStation (@PlayStation) 11 de diciembre de 2020

Suicide Squad: Kill the Justice League desperdició su premisa en un exceso de contenido como servicio y temas demasiado obvios, empañando el legado de Rocksteady construido sobre latronbase de la voz de Kevin Conroy en la serie Batman Arkham.

Compárese esto con Black Myth: Wukong, un éxito aclamado por su mecánica y su historia mítica, sin necesidad de ideologías. Sin embargo, algunos sectores innombrables de la comunidad de jugadores (periodistas de videojuegos) encontraron la manera de criticar el juego por "no incluir mujeres". 

Los críticos simplemente no jugaron el juego más allá de los primeros capítulos, Wukong tiene muchas figuras femeninas y jefes; simplemente mintieron descaradamente para forzar una agenda.

"No hay mujeres ni diversidad en Black Myth: Wukong" – Reseña de Screen Rant.

La modelo real que interpreta a la segunda hermana araña Yaoguai en Black Myth: Wukong es la modelo uigur Zulayati Abdulla, originaria de Xinjiang. pic.twitter.com/9vJ8d92cPk

— Carl Zha (@CarlZha) 27 de agosto de 2024

Los personajes femeninos han estado bien representados en los videojuegos y seguirán acaparando papeles aún más importantes en los próximos años. Aloy de Horizon, Melania Blade of Miquella de Elden Ring, Cirilla Fiona Riannon de The Witcher, Jill Valentine y Ada Wong dedent Evil, por nombrar solo algunas, son protagonistas y antagonistas femeninas que demuestran cómo contar una historia desde la perspectiva de una mujer, sin demasiados toques políticos. 

Necesitamos volver al punto de partida, no pedir más dinero

Los desarrolladores de juegos deben comprender dos cosas: el cliente siempre tendrá la razón y los jugadores nunca deben quedar en segundo plano. Vincke, de Larian Studios, nos enorgulleció dos veces en los Game Awards del pasado diciembre: primero por Baldur's Gate 3 y, por último, por un emotivo y críptico mensaje que hizo que los jugadores se dieran cuenta de su valor.

La razón por la que apreciamos a Hideo Kojima es porque crea juegos no para ganar cuota de mercado, para explotar a los usuarios mediante microtransacciones, para cumplir plazos porque así lo exigen los responsables o para servir a una "marca" específica. Los crea para que la gente se divierta. 

La forma en que el público estalló cuando Kojima declaró "He vuelto" será para siempre un momento legendario del E3. https://t.co/amqMLKK2wO pic.twitter.com/XhfKmYYQKh

— Radec (@realradec) 5 de marzo de 2025

Si creas un gran juego, confía en la comunidad de jugadores y, por favor, ten fe en nosotros: los ingresos que tanto te has esforzado por conseguir llegarán. ¿Lo haces a menudo? Y siempre te perdonaremos cuando las cosas salgan mal, sin duda.

Es vergonzoso que los editores ahora "esperen que el precio de venta de Grand Theft Auto VI sea de 99 $". No olvidemos que este es el videojuego más esperado, con más de 10 años de desarrollo. Y dado el alto nivel de GTA, algunos no se lo podrían permitir, pero defino se quejarían si se vendiera a ese precio en la fecha de lanzamiento.

¿Pagaría yo 100 dólares por un juego como Avowed si ya gasté 60 en una copia de Black Myth Wukong? Con todo respeto, ni hablar en este mundo trumpiano. Si los juegos que ya han salido son tan buenos y no cuestan tanto como algunos editores quieren, pueden olvidarse de cumplir con sus objetivos de ventas. Es así de simple.

Devolvamos los videojuegos a donde pertenecen: a manos de los jugadores, no de los predicadores. Los jugadores quieren recuperar sus juegos, o nada en absoluto.