NFTs können das wirtschaftliche Überleben von Künstlern in Entwicklungsländern verbessern

TL;DR-Zusammenfassung

• Aversano setzte die erste NFT-Porträtfotografie ein.
• Das gesamte Verkaufsvolumen von NFTs im Kunstsegment stieg von 64 Millionen US-Dollar auf 774 Millionen US-Dollar.
• NFTs stellen sicher, dass ein Künstler jedes Mal eine Tantieme erhält, wenn seine Kunst verwendet wird.

Stand Juli 2021 hatte die NFT-Branche 6,8 Millionen US-Dollar an Nettozuflüssen während der vorherigen Woche, die am 10. November endete, generierten und damit Bitcoin- und Ethereum-Fonds übertrafen. Die Zuflüsse markierten die zweite aufeinanderfolgende Woche mit positiver ETF-Nachfrage. ein geschätztes Verkaufsvolumen von 2,5 Milliarden US-Dollar im Vergleich zu nur 13,7 Millionen US-Dollar im Q1 und Q2 2020. 

Aversano, ein Künstler, der für die Einführung der ersten NFT-Porträtfotografie bekannt ist, sagte, er habe zwischen Februar und Juni mehr als 100 NFT-Porträts verkauft. Er sagte, die Verkäufe brachten in fünf Monaten etwa 130.000 US-Dollar ein. Die Twin-Kollektion, in der er die 100 Porträts verkaufte, sind Fotografien von Zwillingen, die er zum Gedenken an seinen leiblichen Zwilling sagte.

Was sind NFTs?

NFTs sind nicht-fungible Token, die reale Vermögenswerte sind, die auf digitalen Plattformen verkauft werden. Die Lebensfähigkeit von NFTs hängt von der Einzigartigkeit und dem Nutzen des Besitzes ab. Das bedeutet, dass Token nur für einen Besitzer relevant sein können, wenn er den Besitz des Tokens nachweisen kann. Die Token können von einzigartigen Kunstwerken von Künstlern bis hin zu aktuellen Vermögenswerten wie Autos reichen. Die digitale Plattform bietet einen einfachen und verfügbaren Nachweis des Eigentums.

Nicht-flüchtige Vermögenswerte werden durch die Tatsache, dass sie einzigartig und einmalig sind, begehrter. Dies macht sie sehr wertvoll.

Laut Statista stieg das gesamte Verkaufsvolumen von NFTs im Kunstsegment von 64 Millionen US-Dollar auf 774 Millionen US-Dollar innerhalb eines Rekordzeitraums von 30 Tagen (15. August – 15. September 2021). Die folgende Grafik zeigt die Schwankungen der NFT-Verkäufe pro 30-Tage-Zeitraum zwischen April und August.

Wie können NFTs das Leben von Künstlern verbessern?

Da die digitale Welt bedeutende Schritte nach vorn macht, versuchen mehr Investoren, eine Nische zu finden, um die gleichen Früchte zu ernten. Als Jack Dorsey seinen ersten Tweet für 2,9 Millionen US-Dollar verkaufte, begann ein Aufruhr rund um NFTs. Nicht nur wegen der eingenommenen Geldmenge, sondern auch wegen der „Absurdität“, einen Tweet zu kaufen, wenn es bereits Millionen davon gibt. Allerdings steckt viel mehr dahinter. Es brachte das Konzept des Besitzes eines einzigartigen Kunstwerks hervor, was zweifellos ein Vorteil für Künstler ist.

Erstens garantieren NFTs den Künstlern Unveränderlichkeit. Es gibt Einzigartigkeit, wo der Künstler vollständige Urheberrechte an seiner Kunst hat. Dies wird durch die ID oder Metadaten ermöglicht, die einem Künstler ausgestellt werden, um den Besitz der Kunst nachzuweisen. Sie wird angeboten, um wesentliche Daten über das Kunstwerk bereitzustellen.

Zweitens gibt es keine Vermittler beim Handel von Kunst auf Kryptowährungsplattformen. Sobald eine interessierte Partei vorhanden ist, werden sie mit dem einzelnen Künstler verbunden, der die Richtlinien für den Besitzwechsel festlegt. Dies ist vorteilhaft für den Künstler, da Transaktionen nach seinen Bedingungen durchgeführt werden. Es hält auch sein Profil und seinen Ruf als Künstler aufrecht. Der Künstler spart auch die Marketingkosten und das Problem der Kunsthändler.

Als Nächstes gibt es Exposition für den Künstler. Beim Handel mit NFTs fühlen sich Künstler wohl dabei, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten. Dies ist eine Garantie, da die Plattform ein Hort ist, in dem Künstler interagieren und gedeihen können, während sie sich mit noch größerer Expertise in verschiedenen Feldern zusammentun. Abgesehen von Zusammenarbeiten gibt es einen Weltmarkt, der bereitgestellt wird. Geografische Grenzen oder bestimmte Abteilungen beschränken die Krypto-Plattformen nicht. Sobald ein Künstler Kunst auf einer digitalen Plattform bereitstellt, ist das Stück für jeden verfügbar.

Ein weiterer Faktor, der Künstler zu NFTs zieht, sind Smart Contracts. Dies ist eine Funktion, die einen Vertrag in Codeform hält. Sie funktioniert am besten für dezentrale Plattformen. Smart Contracts sind so programmiert, dass sie den Interessen eines Investors im Handel entsprechen.

Zum Beispiel können Smart Contracts von Künstlern, die mit NFTs arbeiten, verwendet werden, um Daten zu speichern oder verwendet werden, um Tantiemen zu erhalten, jedes Mal, wenn das Kunstwerk den Besitzer wechselt. Das bedeutet, dass der Künstler lange nach dem Verkauf weiterhin von der Kunst profitiert. Ein Smart Contract kann so programmiert werden, dass er ohne Beteiligung einer Partei funktioniert, um ihn immer wieder einzurichten.

Andererseits versuchen seitdem der Aufruhr um NFTs begann, mehr Menschen, in den Handel einzusteigen, um zu minten. Dies führt zu einer Flutung des Marktes und der Verwässerung der Einzigartigkeit von NFTs. Dies ist jedoch keine Garantie für den nahen zukünftigen Misserfolg von NFTs. Künstler können viel von den NFTs profitieren.