크립토 아트는 NFT(Non-Fungible Token)로 블록체인에 등록되고 거래되는 디지털 아트워크를 중심으로 하는 비교적 새로운 시장입니다. NFT 형태의 각 디지털 아트워크는 고유하며 고유한 가치가 있습니다.
그러나 그것은 예술가와 예술에 관한 것이 아니라 모두 디지털입니다. 디지털 고양이를 NFT로 사고 팔 수 있는 암호화 게임인 오늘날 NFT 열풍은 트윗, 디지털 트레이딩 카드, 밈 및 비디오 판매로 새로운 정점에 도달했습니다.
Ethereum , 약 58만 달러 에 팔렸다 같은 시기에 농구 선수 LeBron James의 멋진 연기를 보여주는 클립이 NFT 플랫폼인 "NBA Top Shot"을 통해 미화 208,000달러에 구매되었습니다.
3월 11일 유명한 경매 회사인 Christie's는 "Everydays: The First 5,000 Days"라는 이미지의 디지털 콜라주를 6930만 달러에 판매했습니다. 이 판매로 인해 Beeple로도 알려진 Mike Wink elmann은 역사상 세 번째로 가장 비싼 살아있는 예술가가 되었으며 David Hockney와 Jeff Koons에 이어 두 번째로 그와 같은 가치로 팔린 유일한 살아있는 예술가가 되었습니다.
거의 모든 것이 토큰으로 전환되어 고객이 원하면 판매할 수 있기 때문에 열풍은 이미지를 넘어선다. 록 밴드 Kings of Leon은 최신 앨범을 NFT로 600만 달러에 판매했습니다. 앨범 제목은 "당신 자신을 볼 때"입니다. 밴드는 보너스, 애니메이션 커버, 한정판 비닐을 포함하는 NFT로 만들기로 결정했습니다. 블록체인 인 옐로우하트(YellowHeart)와 협업해 3월 5일 출시됐다 .
더 비싼 NFT의 또 다른 주요 기록은 최초의 트윗 판매였습니다. 소셜 네트워크의 설립자인 Jack Dorsey는 특정 NFT와 관련된 전례 dent 디지털 정보를 매물로 내놓았고 결국 290만 달러에 팔렸습니다. 시나 에스타비(Sina Estavi)라는 이름의 구매자는 당시 "모나리자를 사고 있는 것 같다"고 말했다.
NFT, 설명
NFT는 대체 불가능한 토큰을 의미합니다. 탈중앙화 금융 프로토콜( DeFi )이 은행, 증권사, 보험 및 대출 회사의 금융 상품을 모방하듯이 NFT는 전통적인 미술관, 상점 및 박물관의 세계를 모방합니다. 비싸고 위험한 중재자가 없습니다.
이것은 원래 Ethereum 에서 탄생한 스마트 trac 으로 가능합니다. 이러한 종류의 프로그래밍 가능한 블록체인은 광범위한 분산 응용 프로그램에 서비스를 제공할 수 있습니다. 즉, NFT 마켓플레이스는 콘텐츠 제작자와 아티스트를 구매자 또는 수집가에게 직접 연결하여 전체 NFT 경제에 생명을 불어넣는 dApp(탈중앙화 앱)입니다. 이를 통해 양 당사자가 시장에 진입하는 것이 훨씬 쉬워지므로 일반적인 진입 장벽이 제거됩니다.
NFT 자체는 디지털 토큰(ERC-721)의 일종으로, 분할하거나 대체할 수 없으며 동일한 가치를 갖지 않습니다. 각 NFT에는 서로 구별되는 고유한 속성과 속성이 있기 때문입니다. 그들의 가치는 모든 NFT가 위조될 수 없다는 블록체인 기술의 보증에서 비롯됩니다. 또한 아트워크, 트레이딩 카드, 야구 카드, 음악, 비디오, 3D 애니메이션, 게임 자산 등 전체 거래 내역을 완전한 디지털 자산으로 trac 및 검증할 수 있습니다.
이 고유한 가상 토큰은 물리적 예술이든 디지털 예술이든 모든 것에 대한 인증서 역할을 할 수 있습니다. 소유자만이 소유권을 증명할 수 있으며, 평생 동안 이 토큰의 진화를 확인할 수 있습니다.
예술에서 NFT는 무엇을 의미합니까?
그러나 NFT는 2017년부터 예술계에서 사용되었습니다. 이는 이러한 대체 불가능한 토큰이 특정 이점을 가지고 있다는 사실로 설명됩니다. 그때까지 디지털 아트의 문제는 재현성이었습니다. 본질적으로 디지털 저작물은 복사될 수 있습니다. 단일 보유자는 실제로 디지털 작업의 dent 사본을 여러 개 복제할 수 있습니다. 그러나 NFT(대체 불가능한 토큰)가 포함된 블록체인은 한정판 구현을 허용했습니다.
아티스트는 자신의 작품을 인증된 분산 레지스트리에 등록할 수 있을 뿐만 아니라 작품을 인터넷에 전송하고 진품성과 진품성을 보존하면서 디지털 형식으로 작품의 고유한 사본이나 한정판을 만들 수도 있습니다.
또한 이러한 디지털 토큰은 인터넷에서 더 나은 저작권 관리를 의미합니다. 작품은 각 사람의 기여를 설명하는 메타데이터와 각 기여와 관련된 권리를 포함하는 블록체인에 직접 기록됩니다.
다음은 NFT 토큰이 예술에 큰 의미가 있는 두 가지 사항입니다.
- 디지털 소유권 증명서
예술, 음악, 시청각 또는 소셜 미디어 콘텐츠 등 각 NFT에는 진품 인증서가 있어 작품을 고유하게 만듭니다.
이 인증서의 정보는 trac 가능성, 작성자, 생성 날짜뿐만 아니라 거래 내역까지 다양합니다. 이러한 방식으로 가능한 소유자는 한 명뿐이며 복제 위험이 없습니다.
집, 조각품, 그림과 같은 물리적 상품을 표현하는 데에도 사용할 수 있습니다. 이를 통해 중개자를 제거할 수 있으므로 아티스트가 대중과 직접 접촉하여 주문을 제거할 수 있습니다.
당신이 예술가라면 NFT는 복제로부터 자신을 보호하는 좋은 방법입니다. 실제로 작업물을 "토큰"으로 변환하면 소유자임을 인증하는 블록체인 코드를 받게 됩니다. 작품을 판매하기로 결정한 경우 구매자에게 이 정품 인증서를 제공합니다.
디지털 아트의 가능성은 끝이 없습니다. 음악, 그림, 비디오, GIF, 트윗 또는 토큰화할 수 있는 모든 디지털 파일입니다.
- 로열티
NFT는 두 가지 이점을 더 제공합니다. 한편으로 디지털 아티스트는 작품의 진정성을 증명할 수 있고 다른 한편으로는 모든 재판매에서 로열티를 받을 수 있습니다. 이 재판매 권리는 “종종 2.5~10%에 달합니다.”
NFT를 사용하면 창작자 또는 아티스트는 Foundation, SuperRare, Rarible, OpenSea, MakersPlace 및 Nifty Gateway와 같은 특정 플랫폼을 통해 다양한 유형의 창작물을 경매에 제시할 수 있습니다.
복사하거나 다운로드하는 대신 JPG를 구입하는 이유는 무엇입니까?
자주 발생하는 질문은 복사에 관한 것입니다. 인터넷 어디에서나 구할 수 있고 쉽게 다운로드하고 감탄할 수 있는 이미지를 6900만 달러에 구입하는 이유는 무엇입니까? 예술과 독특한 것을 소유하는 기쁨을 위해 아주 간단합니다.
몇 초 만에 인터넷에서 모나리자 복제품이나 빈센트 반 고흐의 작품을 찾을 수 있으며 다운로드하고 인쇄하여 거실에 걸어두는 것을 막을 수 있는 것은 없습니다. 아무리 좋은 카피라도 빈센트 반 고흐의 원본이나 레오나르도 다빈치가 만든 모나리자는 절대 가질 수 없습니다.
앞서 말했듯이 NFT는 디지털 아트에만 그치지 않고 물리적 개체 또는 기타 가상 요소의 진위와 trac 가능성 및 이력을 증명할 수도 있습니다. 일부에게는 예술의 다음 주목할만한 진화일 수도 있습니다.
NFT 아트는 좋은 투자입니까?
디지털 아트워크를 검색하고 원하는 것을 구입할 수 있는 온라인 마켓플레이스가 있습니다. 갤러리라고 부를 수 있습니다.
미적 측면 외에도 NFT를 구매하는 것은 좋은 투자가 될 수 있습니다. 기술적으로 NFT는 모든 것에 대한 인증서 역할을 할 수 있습니다. 유명한 그림, 공식 운동화(예: NIKE의 CryptoKicks). 그림이나 신발 한 켤레를 소유하고 있음을 증명하는 것은 쉽습니다.
그러나 무엇보다도 모든 디지털 창작물이 고유한 작품으로 dent 되고 인식될 수 있으므로 모든 고유한 것과 마찬가지로 즉시 가치를 얻을 수 있기 때문에 이것은 예술계의 진정한 혁명입니다. 밈과 같은 것들은 독특한 작품으로 간주될 수 있습니다.
예술가와 예술 창작자를 위한 NFT의 이점
아티스트나 예술 창작자의 경우 NFT를 통해 창작물에서 고유한 무언가를 얻을 수 있습니다. 다른 한편으로, 이것은 자신의 작품을 일회성 거래로 판매하거나 지속적인 수익원을 창출할 수 있는 작품 창작자 또는 예술가의 손에 권력과 통제권이 돌아가는 것을 나타냅니다. 후자의 경우, 디지털 토큰이 2차 시장에서 거래될 때마다 원래 작성자가 일반적으로 판매 가격의 2.5%에서 10%로 돈을 벌 수 있도록 NFT를 암호화하기만 하면 됩니다.
반면 크리에이터는 NFT를 사용하여 더 많은 청중에게 직접 작품을 수익화할 수 있습니다.
구매자 또는 수집가를 위한 NFT 예술의 이점
기존의 수집가 또는 구매자에게 NFT는 디지털 또는 실제 개체에 대한 고유 소유권의 보안 인증서를 제공하여 자산의 가치를 보호합니다.
예술품을 구매하는 사람들은 일반적으로 희소성에 이끌리며 특정 작품의 유일한 소유자라는 지위를 가질 수 있습니다. 시장에서 투기하는 방법으로도 볼 수 있습니다. 가치가 상승하면 NFT 시장에서 이익을 내고 사고 팔 수 있습니다.
반면에 수집할 때 보상, 할인 및 특정 권한을 받는 회사, 브랜드 및 아티스트의 수집품이 있습니다. 예를 들어 WePlay Collectibles는 e스포츠 이벤트에 참여하고 상품화 외에도 다른 방식으로 선수와 재능을 좋아한다는 것을 보여주고 싶은 사람들을 위한 것입니다. WePlay Collectibles는 플랫폼의 일부로, 디지털 및 물리적 모두에서 신기술로 아이템을 구매할 수 있습니다. 특정 토너먼트와 관련된 보상 및 아이템입니다.
https://weplaycollectibles.com/ 에서 플랫폼 및 NFT에 대한 자세한 정보를 찾아보세요.
디지털 아트를 어디에서 판매할 수 있습니까?
암호 예술에 투자하는 것 외에도 예술가가 되어 디지털 예술을 판매하는 데 관심이 있을 수 있습니다. 현재 암호화 아트를 게시하고 거래할 수 있는 많은 플랫폼이 있습니다.
이 기사를 작성할 당시 가장 인기 있는 NFT 마켓플레이스는 다음과 같습니다.
- 오픈씨
OpenSea는 창작자 소유 디지털 자산을 위한 최초이자 최대 규모의 시장이라고도 합니다. 이 플랫폼에는 300,000명 이상의 사용자, 3,400만 개의 항목 또는 NFT, 다양한 카테고리의 100만 개 컬렉션이 있습니다. 이 사이트의 가장 큰 특징 중 하나는 NFT 공간을 처음 접하는 사용자를 위한 따라하기 쉬운 통합 경험입니다. 최고의 암호화폐 지갑을 선택하는 방법, 작업을 나열하는 방법에 대한 이해하기 쉬운 튜토리얼이 많이 있습니다. , 아이템 구매 및 판매 방법 등.
또한 OpenSea는 판매자에게 자신의 작품을 전시할 쇼케이스를 만들 수 있는 기능을 제공합니다. 이는 아직 다른 많은 NFT 시장에서 볼 수 없는 기능입니다. OpenSea의 방대한 양 때문에 군중 속에서 눈에 띄기는 어려울 수 있지만 작품 구매에 관심이 있는 많은 수집가에게는 동등한 기회를 제공합니다!
판매자 측에서 OpenSea는 매우 합리적인 수수료 구조를 제공합니다. 귀하는 작품을 나열하는 데 수수료를 지불하지 않으며 그에 따른 거래 비용은 구매자가 부담합니다.
- 희소성
2020년 초에 설립된 Rarible은 미술 컬렉션에 중점을 둔 커뮤니티 운영 시장입니다. Rarible은 멋진 통합 경험을 제공하지만 플랫폼은 고급 암호화 사용자에게 더 적합한 것으로 보이며 초보자에게는 OpenSea만큼 직관적이지 않습니다. 또한 수수료는 판매자 측에서도 상당히 높을 수 있습니다. 각 입찰에 대한 가스 수수료와 조각이 판매될 때마다 가스/거래 수수료가 부과됩니다.
즉, Rarible은 많은 사용자와 NFT를 보유한 NFT 아트의 주요 마켓플레이스 중 하나입니다. 이 사이트에서 가장 잘 팔리는 작품을 통해 귀하의 작품은 NFT 공간에서 큰 이름으로 둘러싸여 있을 것입니다.
- 슈퍼레어
귀하의 작품이 이 플랫폼에 나열되려면 신청 절차를 거쳐야 합니다. SuperRare는 크립토 아트의 주요 목적지 중 하나입니다. Christie's와 Instagram의 만남이라고도 하는 SuperRare는 수량보다 품질을 강조하는 고도로 조직화된 마켓플레이스입니다. 플랫폼에서의 거래는 원활하고 가격 구조는 간단합니다. 수수료는 모든 구매에 대해 3%이며 구매자가 지불합니다. SuperRare에 합격할 만큼 운이 좋다면.
- 멋진 게이트웨이
Nifty Gateway는 엘리트 아티스트와 크리에이터를 위한 독점적인 마켓플레이스이며 NFT 아트를 모든 사람이 이용할 수 있도록 하는 것이 그들의 사명입니다. 그들은 기본적으로 시장에서 아티스트를 위한 한정판에 대한 흥분을 불러일으키는 것으로 유명합니다. 3주마다 드롭을 만들고 정기적으로 매진됩니다. 또한 아티스트가 2차 시장에 참여하고 로열티를 쉽게 설정할 수 있습니다.
- 기반
Foundation은 디지털 아티스트에 초점을 맞춘 커뮤니티 큐레이팅 NFT 마켓플레이스입니다. 커뮤니티의 성장은 이 플랫폼에 참여하기 위해 다른 제작자에게 초대 링크를 보내야 하는 제작자의 손에 달려 있습니다. 그러나 제작자 또는 아티스트 프로필을 만들고 설정하고 디지털 지갑을 연결한 다음 이 플랫폼에서 경매를 시작하는 것은 매우 쉬운 프로세스입니다.
- 조라
Zora는 제출 프로세스를 거쳐야 하는 작품을 나열할 수 있는 또 다른 NFT 마켓플레이스입니다. 사용 편의성은 사이트에서 사용하는 간단한 사용자 인터페이스와 세심한 지원에서 비롯됩니다. 이 플랫폼에는 다른 NFT 아티스트 및 제작자와 연결하고 시장을 탐색하는 방법에 대한 느낌을 얻을 수 있는 Discord 커뮤니티도 있습니다. 그러나 이것은 구매 및 판매를 위한 수수료가 없는 시장입니다. 유일한 비용은 작품을 등록할 때 가스비에서 나옵니다.
NFT와 탄소 발자국 사이의 논쟁
NFT 시장이 가져올 수 있는 경제적 위험과 환경적 영향에 대한 의구심 때문에 NFT 시장에 대한 많은 비판이 있습니다.
이더 Ethereum 블록체인은 특히 에너지 집약적입니다. 트랜잭션을 안전하게 분산된 형태로 만들기 위해서는 NFT의 존재를 가능하게 하는 많은 컴퓨터가 지속적으로 실행되어야 하기 때문에 높은 에너지 비용을 의미합니다. 이것은 이 장비의 대부분이 화석 연료를 사용한다는 사실과 결합됩니다.
실제로 블록체인 기술은 필요한 컴퓨팅 성능 때문에 많은 에너지를 소비합니다. 따라서 Bitcoin 네트워크는 기가와트의 연속 전력 또는 하루에 수십 톤의 CO2를 사용합니다.
그러나 Ethereum 재단은 Ethereum 블록체인을 Ethereum 2.0으로 업그레이드할 것이라고 발표했습니다. 즉, 플랫폼이 작업 증명(PoW) 사용을 중단하고 단계 증명(PoS)으로 전환하여 블록체인을 99.9로 만들 것입니다. % 더 친환경적입니다.
