デジタル アートの歴史は長くて多様で、数十年と大陸にまたがっています。 ただし、デジタル ランド アートははるかに新しいものです。 2013 年、デジタル アーティストが光の知覚と現実の風景を組み合わせて、一種の「デジタル ランド アート」を作成しました。 その後すぐに、他のアーティストもそれらのテクニックに加わりました。
これらのさまざまな芸術形式は、彫刻、パフォーマンス アート、インスタレーション アート、写真、ビデオ アートなどを通じて、伝統的な風景の概念を探求する新しい方法を生み出すことに重点を置くことで統合されました。
ただし、当時の他のデジタル化されたアートと同様に、トラストレスな方法で所有権を確認することは不可能です。 ブロックチェーンの出現ですべて変わり、デジタルアートを含むあらゆるデジタル資産のトラストレスで分散した所有権が可能になりました。
Next Earth は、地球のブロックチェーン レプリカ上での「ピクセル アート」の形式を通じて、分散型のデジタル ランド アート (DLA) を開拓しています。 DLA は、コンピューター グラフィックスとブロックチェーンを使用して、他の方法では実現不可能な分散型アートを作成するエキサイティングな進化です。 DLA はまだ、従来のデジタル アートに比べて主流の認知度に達していませんが、依然として健在で成長しています。
伝統的な陸上作品
従来の陸上アート作品では、都市環境の自然要素であろうと、極端な自然の場所であろうと、適切な風景を見つけることに重点が置かれていました。
場所が選択されると、ストロボスコープやビジュアルアニメーションなど、さまざまな技術がデジタルと物理を融合するために使用されます。
最近では、ドローン アートは土地そのものではなく、外気を利用しています。 新しいテクノロジーにより、ドローンでいっぱいの部屋に入ってリアルタイムで制御することが可能になり、グリッチ アートなどの芸術的手法や、物理的な光の投影 (レーザーによる) を使用してシーン内のオブジェクトをハイライト表示する可能性が広がりました。
物理的なものとデジタル的なものを組み合わせる場合、唯一の制限は人の心です。 他のアーティストは木にアートを投影し、パリの街路からカンボジアまで 3D イリュージョンを作り出しました。
しかし、これらの例は、より根本的なもの、つまり現代のテクノロジーによって私たちに与えられた自由によって、環境や環境への前例のdentアクセスが可能になったことを利用しています。
デジタルランドアート
Next Earth は、ユーザーが地球の仮想レプリカ上で「タイル」を購入し、これらのタイルを使用してピクセル アートを作成できるようにすることで、デジタル ランド アートをブロックチェーンに導入しています。
Ethereum上に構築されたデジタル リアリティです。 これにより、開発者はピクセル アートの作成と配布のための素晴らしい新しいツールボックスにアクセスできるようになります。
アーティストは、特に既存のカテゴリーやニッチ市場に適合しない作品の場合、自分の作品でお金を稼ぐ方法に常に苦労してきました。 だからこそ、アーティストが自分の作品をクリエイティブに完全にコントロールできると同時に、分散型マーケットプレイスで作品を販売できるようにすることで、アーティストの努力に対して公正な対価を提供できるNext Earthのようなプラットフォームが必要なのです。
他のプラットフォームは、集中管理されたゲートキーパーを通じてこのコンテンツ収益化の問題を解決しようとしましたが、Next Earth は、設計上検閲に耐え、許可を必要としない分散型ツールをアーティストに提供します。
これは、たとえ大企業があなたの作品をすべて買収したいとしても、いつでも他の場所、たとえば別のブロックチェーンに作品を持ち込むことができることを意味します。 これは芸術の自由にとって非常に大きなことです。なぜなら、暗号コレクションを通じてアートを収益化できることに加えて、より複雑なアートワークを作成できるようになるからです。
ピクセル アートは、ビデオ ゲームで広く使用されている表現媒体ですが、他のタイプのデジタル コンテンツにはほとんど適用されていません。 Next Earth は、ブロックチェーン上のピクセル アートを可能にすることで、芸術表現の新たなフロンティアをリードしています。
