La criptoarte è un mercato relativamente nuovo che ruota attorno alle opere d'arte digitali registrate e scambiate su blockchain come token non fungibili (NFT). Ogni opera d'arte digitale sotto forma di NFT è unica e ha il suo valore.
Ma non si tratta solo di artisti e arte, è tutto digitale. La tecnologia emergente è stata resa popolare intorno al 2017 con CryptoPunks – oggetti da collezione digitali e CryptoKitties – gioco che ti consente di acquistare e vendere gatti digitali come NFT. Oggi, la degli NFT raggiunge nuove vette con le vendite di tweet, figurine digitali, meme e video.
A febbraio, una GIF che mostrava un gatto arcobaleno famoso nel mondo di Internet chiamato “Nyan Cat” è stata venduta per 300 Ethereum , ovvero circa 580.000 dollari. Più o meno nello stesso periodo, sulla piattaforma NFT “NBA Top Shot” è stata acquistata una clip del giocatore di basket LeBron James mentre esegue un numero spettacolare per l'equivalente di 208.000 dollari.
L'11 marzo la famosa casa d'aste Christie's ha venduto un collage digitale di immagini intitolato “Everydays: The First 5,000 Days” per 69,3 milioni di dollari. Questa vendita ha reso Mike Wink Elmann, noto anche come Beeple, il terzo artista vivente più costoso della storia, secondo solo a David Hockney e Jeff Koons, gli unici due artisti viventi ad essere venduti per valori del genere.
Poiché quasi tutto può essere convertito in token e venduto se i clienti lo desiderano, la febbre va oltre le immagini. I Kings of Leon, una rock band, hanno venduto il loro ultimo album come NFT per 6 milioni di dollari. Il titolo dell'album è “Quando ti vedi”, la band ha deciso di farne un NFT che contenga bonus, una copertina animata, oltre ad un vinile in edizione limitata. È stato rilasciato il 5 marzo in collaborazione con YellowHeart, una piattaforma NFT basata su blockchain
Un altro importante record di NFT più costosi è stata la vendita del primo tweet in assoluto. Jack Dorsey, il fondatore del social network, ha messo in vendita un'informazione digitale senza dent , associata a uno specifico NFT, che alla fine è stata venduta per 2,9 milioni di dollari. L'acquirente, di nome Sina Estavi, all'epoca disse di sentirsi come se stesse "comprando la Gioconda".
NFT, spiegato
NFT sta per token non fungibile. Proprio come i protocolli finanziari decentralizzati ( DeFi ) imitano i prodotti finanziari di banche, intermediari, compagnie assicurative e di prestito, gli NFT imitano il mondo delle gallerie d’arte, dei negozi e dei musei tradizionali. Senza intermediari costosi e rischiosi.
Questo è possibile con gli smart trac , originariamente nati in Ethereum . Questo tipo di blockchain programmabile può servire un’ampia gamma di applicazioni decentralizzate. In altre parole, i mercati NFT sono dApp (app decentralizzate) che danno vita all'intera economia NFT collegando creatori di contenuti e artisti direttamente a un acquirente o collezionista. Ciò rende molto più semplice per entrambe le parti entrare nel mercato, eliminando così le solite barriere all’ingresso.
Gli NFT stessi sono un tipo di token digitale – ERC-721 – che non sono divisibili o fungibili e non hanno lo stesso valore, perché ogni NFT ha proprietà e attributi unici che li differenziano l'uno dall'altro. Il loro valore deriva dalla garanzia della tecnologia blockchain che ogni NFT non può essere contraffatto. Inoltre, l'intera cronologia delle transazioni è trac e verificabile come risorsa completamente digitale, che si tratti di opere d'arte, carte collezionabili, figurine di baseball, musica, video, animazioni 3D, risorse di gioco, ecc.
Questo token virtuale unico può fungere da certificato per qualsiasi cosa, sia che si tratti di arte fisica o digitale. Solo il suo possessore può dimostrarne la proprietà ed è possibile verificare l'evoluzione di questo token durante tutta la sua vita.
Cosa significa NFT nell’arte?
Tuttavia, gli NFT vengono utilizzati nel mondo dell’arte dal 2017. Ciò si spiega con il fatto che questi token non fungibili presentano alcuni vantaggi. Fino ad allora il problema dell’arte digitale era la sua riproducibilità. In sostanza, le opere digitali possono essere copiate. Un unico titolare potrebbe infatti riprodurre più copie dent di un'opera digitale. Ma la blockchain, di cui fa parte NFT (Non fungible token), ha consentito l’implementazione di edizioni limitate.
Gli artisti non solo possono registrare le loro opere in un registro certificato e decentralizzato, ma possono anche creare copie uniche o edizioni limitate delle loro opere in formato digitale inviandole su Internet e preservandone la rarità e l'autenticità.
Inoltre, questi token digitali implicano una migliore gestione del copyright su Internet. Le opere vengono registrate direttamente su una blockchain che contiene anche i metadati che descrivono i contributi di ciascuna persona, nonché i diritti associati a ciascuno di tali contributi.
Ecco due cose che i token NFT significano molto per l'arte:
- Certificato di proprietà digitale
Che si tratti di arte, musica, audiovisivi o contenuti di social media, ogni NFT ha un certificato di autenticità, che rende l'opera unica.
Le informazioni contenute in questo certificato sono diverse, trac , creatore, data di creazione, ma anche cronologia delle transazioni. In questo modo c'è un solo possibile proprietario e nessun rischio di copia.
Può essere utilizzato anche per rappresentare beni fisici come una casa, una scultura, un dipinto, il che permette di eliminare gli intermediari e così l'artista contatta direttamente il pubblico, eliminando gli ordini.
Se sei un artista, gli NFT sono un buon modo per proteggerti dalla copia. Infatti, quando converti la tua opera in un “token”, ottieni un codice blockchain che certifica che ne sei il proprietario. Se decidi di vendere la tua opera, consegni questo certificato di autenticità all'acquirente.
Le possibilità dell'arte digitale sono infinite, musica, disegno, video, GIF, tweet o qualsiasi file digitale che possa essere tokenizzato.
- Diritti d'autore
Gli NFT offrono altri due vantaggi. Da un lato, l’artista digitale può attestare l’autenticità di un’opera e, dall’altro, ricevere royalties da qualsiasi rivendita, questo” diritto di seguito “spesso ammonta tra il 2,5 e il 10%”.
Con gli NFT il creatore o l'artista avrà la possibilità di presentare alle aste diverse tipologie di creazioni attraverso piattaforme specifiche come Foundation, SuperRare, Rarible, OpenSea, MakersPlace e Nifty Gateway.
Perché acquistare un JPG invece di copiarlo o scaricarlo?
Una domanda che spesso ci si pone è quella della copia. Che senso ha acquistare un'immagine per 69 milioni di dollari quando è disponibile ovunque in rete e può essere facilmente scaricata e ammirata? Semplicemente per l'arte e la gioia di possedere qualcosa di unico.
In pochi secondi troverai su Internet le riproduzioni della Gioconda o delle opere di Vincent van Gogh e nulla ti vieta di scaricarle, stamparle e appenderle nel tuo salotto. Non importa quanto sia bella quella copia, non avrai mai le opere originali di Vincent van Gogh o la Gioconda realizzata da Leonardo da Vinci.
Come detto prima, gli NFT non si fermano solo all’arte digitale e possono anche attestare l’autenticità di un oggetto fisico o di altri elementi virtuali, nonché la loro trac e storia. Per alcuni, potrebbe addirittura rappresentare la prossima notevole evoluzione dell’arte.
L'arte NFT è un buon investimento?
Esistono mercati online in cui puoi sfogliare opere d'arte digitali e acquistare quello che desideri. Puoi chiamarle gallerie.
Oltre all’aspetto estetico, acquistare NFT può essere un buon investimento. Tecnicamente, un NFT può fungere da certificato per qualsiasi cosa. Un dipinto famoso, un paio di scarpe da ginnastica ufficiali (come le CryptoKicks di NIKE). È facile dimostrare di possedere un quadro o un paio di scarpe.
Ma soprattutto si tratta di una vera rivoluzione nel mondo dell'arte, poiché ogni creazione digitale può ora essere dent e riconosciuta come un'opera unica, acquisendo immediatamente valore, come ogni cosa unica. Alcune cose, come i meme, possono essere considerate opere uniche.
Vantaggi di NFT per artisti e creatori d'arte
Per gli artisti o i creatori d'arte, gli NFT consentono di ottenere qualcosa di unico dalle loro creazioni. D’altra parte, ciò rappresenta il ritorno del potere e del controllo nelle mani del creatore dell’opera o dell’artista che può scegliere di vendere la propria arte con un accordo una tantum o creare flussi di entrate costanti. In quest’ultimo caso, tutto ciò che serve è crittografare l’NFT in modo che il creatore originale guadagni ogni volta che il token digitale viene scambiato sul mercato secondario, solitamente dal 2,5% al 10% del prezzo di vendita.
I creatori, d'altra parte, possono utilizzare gli NFT per monetizzare il proprio lavoro direttamente a un pubblico più vasto.
Vantaggi dell'arte NFT per l'acquirente o il collezionista
Per i collezionisti o acquirenti tradizionali, gli NFT forniscono certificati sicuri di proprietà unica su un oggetto digitale o reale, proteggendo così il valore del bene.
Coloro che acquistano arte sono solitamente spinti dalla scarsità e possono avere lo status di unico proprietario di una particolare opera. Può anche essere visto come un modo per speculare sul mercato. Possono essere acquistati e venduti con profitto in un mercato NFT se il valore aumenta.
D'altra parte, ci sono oggetti da collezione di aziende, marchi e artisti che quando li raccogli ottieni premi, sconti e determinati privilegi. Ad esempio, gli oggetti da collezione WePlay sono rivolti a persone che vogliono prendere parte a eventi di eSport e dimostrare che apprezzano i giocatori e i talenti in un modo diverso, oltre al merchandising. Gli oggetti da collezione WePlay fanno parte di una piattaforma in cui è possibile acquistare oggetti con la nuova tecnologia, sia digitale che fisica. Sono premi e oggetti associati a un torneo specifico.
Puoi trovare ulteriori informazioni sulla piattaforma e sugli NFT su https://weplaycollectibles.com/
Dove posso vendere arte digitale?
Oltre a investire nella criptoarte, potresti essere interessato a diventare un artista e vendere arte digitale. Attualmente esistono molte piattaforme per pubblicare e scambiare criptoarte.
Al momento della stesura di questo articolo questi sono i mercati NFT più popolari:
- Mare aperto
OpenSea è anche definito il primo e più grande mercato per le risorse digitali di proprietà dei creatori. La piattaforma conta oltre 300.000 utenti, 34 milioni di articoli o NFT e 1 milione di raccolte in varie categorie. Una delle grandi caratteristiche di questo sito è la sua esperienza di integrazione facile da seguire per gli utenti che sono nuovi nello spazio NFT, dotata di molti tutorial di facile comprensione su come scegliere il miglior portafoglio crittografico e come elencare il proprio lavoro. , come acquistare e vendere qualsiasi oggetto e altro ancora.
Inoltre, OpenSea offre ai venditori la possibilità di creare una vetrina per mostrare il proprio lavoro, cosa che non è ancora stata vista in molti altri mercati NFT. Con così tanto volume su OpenSea, può essere difficile distinguersi dalla massa, ma offre pari opportunità per molti collezionisti interessati ad acquistare la tua opera!
Dal lato del venditore, OpenSea offre una struttura tariffaria molto ragionevole: non paghi alcuna commissione per mettere in vendita il tuo pezzo e i costi di transazione risultanti sono a carico degli acquirenti.
- Raribile
Fondato all'inizio del 2020, Rarible è un mercato gestito dalla comunità che si concentra sulle collezioni di belle arti. Sebbene Rarible offra una piacevole esperienza di integrazione, la piattaforma sembra più adatta agli utenti con crittografia avanzata e non è così intuitiva per i principianti come OpenSea. Inoltre, le commissioni possono essere piuttosto elevate anche da parte del venditore, comprese le commissioni del gas per ogni offerta ricevuta, nonché le commissioni del gas/transazione ogni volta che un pezzo viene venduto.
Detto questo, Rarible è uno dei principali mercati per l’arte NFT con un elevato volume di utenti e NFT. Con i lavori più venduti su questo sito, il tuo lavoro sarà sicuramente circondato dai grandi nomi nello spazio NFT.
- Superraro
Affinché i tuoi lavori siano elencati su questa piattaforma, devi seguire il processo di candidatura. SuperRare è una delle principali destinazioni per la criptoarte. Descritto anche come Christie's incontra Instagram, SuperRare è un mercato altamente organizzato che enfatizza la qualità rispetto alla quantità. Le transazioni sulla piattaforma sono fluide e la struttura dei prezzi è semplice: la commissione è del 3% per tutti gli acquisti e viene pagata dall'acquirente. Se sei abbastanza fortunato da essere accettato su SuperRare.
- Porta elegante
Nifty Gateway è un mercato esclusivo per artisti e creatori d'élite e la loro missione è rendere l'arte NFT accessibile a tutti. Sono noti essenzialmente per creare entusiasmo attorno alle edizioni limitate per gli artisti sul loro mercato, facendo drop ogni 3 settimane e facendo il tutto esaurito regolarmente. Consentono inoltre agli artisti di partecipare ai mercati secondari e di fissare facilmente le royalties.
- Fondazione
Foundation è un mercato NFT curato dalla comunità incentrato sugli artisti digitali. La crescita della comunità è nelle mani dei creatori, che devono inviare link di invito ad altri creatori per partecipare anche loro a questa piattaforma. Tuttavia, creare e impostare un profilo di creatore o artista, collegare un portafoglio digitale e quindi iniziare a gestire aste su questa piattaforma sono processi estremamente semplici.
- Zora
Zora è un altro mercato NFT in cui puoi elencare un'opera d'arte di cui devi passare attraverso il processo di invio. La loro facilità d'uso deriva dalla semplice interfaccia utente che utilizzano sul sito, nonché dal loro attento supporto. Questa piattaforma ha anche una community Discord in cui puoi connetterti con altri artisti e creatori NFT e avere un'idea di come navigare nel mercato. Tuttavia, questo è un mercato gratuito per l'acquisto e la vendita. L'unico costo deriva dalla tariffa del gas al momento della registrazione della tua arte.
Controversia tra NFT e Carbon Footprint
Ci sono molte critiche al mercato NFT a causa dei dubbi sui pericoli economici e sull’impatto ambientale che può comportare.
La Ethereum , dove sono archiviati la maggior parte degli NFT, è particolarmente ad alta intensità energetica, perché per rendere le transazioni sicure e in forma decentralizzata è necessario che molti computer che ne consentono l'esistenza funzionino continuamente, il che significa un elevato costo energetico, e questo unito al fatto che la maggior parte di queste apparecchiature utilizza combustibili fossili.
La tecnologia blockchain, infatti, consuma molta energia a causa della potenza di calcolo richiesta. Pertanto, la rete Bitcoin utilizza gigawatt di energia continua o decine di tonnellate di CO2 al giorno.
Ma la Ethereum Foundation ha annunciato che aggiornerà la blockchain Ethereum a Ethereum 2.0, il che significa che la piattaforma smetterà di utilizzare Proof-of-Work (PoW) e passerà a Proof-of-Step (PoS), per rendere la blockchain 99.9 % più verde correttamente.
