TL;DR Ripartizione
- I token non fungibili (NFT) stanno cambiando il modo in cui funziona l'arte in un mondo legato alle criptovalute.
- Il sottosettore restituisce potere agli artisti garantendo autenticità e originalità.
- L'industria ha visto una riemersione negli ultimi tempi poiché si stanno registrando vendite record.
Se menzioni le parole " Bitcoin ", " Ethereum " o "Criptovaluta" accanto a qualsiasi individuo esperto di digitale, probabilmente avrà un'idea di cosa stai parlando. Ma se dovessi menzionare NFT , solo pochi che hanno familiarità con il mercato delle criptovalute e blockchain sarebbero effettivamente in grado di capirti. Un token non fungibile (NFT) è un token crittografico che rappresenta qualcosa di unico. Sono ideali per oggetti digitali unici. Sebbene siano costruiti su una rete blockchain come le criptovalute, la loro differenza sta nel fatto che un token non può essere scambiato con un altro.
L'industria delle criptovalute esiste da quasi un decennio, ma gli NFT non hanno iniziato a guadagnare l'attenzione del pubblico fino a quando il Crytptokitties non è diventato popolare intorno al 2017. Cryptokitties è un gioco sulla Ethereum in cui i giocatori acquistano, vendono e allevano gatti rappresentati da token univoci creati da uno smart trac . Il gioco ha reso molte persone consapevoli dell'NFT e ne ha aperto molte al suo potenziale, tuttavia questo è stato di breve durata. Ma verso la fine del 2020, il sottosettore delle criptovalute ha iniziato a riemergere e oggi, le notizie su come vengono effettuate vendite multimilionarie dominano i titoli dei giornali.
Gli NFT e il mondo dell'arte
Uno dei settori che ha maggiormente beneficiato degli NFT è il mondo dell’arte. Per anni, gli artisti digitali hanno lottato per proteggere i propri diritti d’autore e monetizzare le proprie opere online. Questo ora è cambiato con NFT. Con questi token gli artisti digitali possono creare le proprie opere e venderle online, mentre l'acquirente riceve un token unico che ne certifica l'autenticità.
Gli NFT e il suo contratto Smart trac attributi unici come dent , la posizione accurata dell'opera d'arte, i collegamenti web, ecc., che possono essere incorporati nell'opera d'arte. Oltre a ciò, Defi come Raribles, Zora, Nifty Getaway, Foundation e SuperRare. Tutte queste piattaforme consentono ai creativi di qualsiasi tipo, compresi gli artisti digitali, di monetizzare le loro creazioni.
Ciò che ha stimolato la crescita di questo spazio è la ricerca di possedere oggetti da collezione. Per anni, le persone hanno pagato enormi somme di denaro per possedere oggetti fisici da collezione come figurine di baseball, carte Pokémon Go, ecc. Questa mania ora si sta rievocando anche nello spazio digitale. Dapper Labs, la società che ha creato CryptoKitties, è leader della scena con NBA Top Shots.
La crescita dello spazio dell’arte digitale dovuta a token non fungibili non ha dent . Secondo alcuni analisti ricorda il periodo rinascimentale nell'arte. Secondo Ben Gentili , l’artista digitale la cui opera Block 21 è stata venduta per più di 130.000 dollari nel 2020, “i token non fungibili hanno creato un cambiamento di paradigma nel mondo dell’arte con il potere che ritorna nelle mani dell’artista”. Ha fatto riferimento a uno scenario simile durante il Rinascimento.
Ciò che ha dimenticato di dire è che il fenomeno attuale ha molto più in comune con il Rinascimento che la semplice restituzione del potere agli artisti. Secondo lo storico dell'arte Alexander Nagel, concetti come autenticità e falsificazione non significavano nulla nell'arte fino al periodo rinascimentale. Oggi è lo stesso concetto di autenticità che NFT sta riportando nell’arte. Questo è ciò che ha permesso a Chris Torres di vendere il suo meme del gatto Nyan per $ 590.000 aggiungendo un NFT, che distingueva quella particolare copia dai milioni presenti su Internet.
Recentemente, il musicista Grimes ha collaborato con l'artista digitale Max Boucher per pubblicare la collezione WarNymph che è stata venduta per la cifra record di 5,8 milioni di dollari. Questo è abbastanza vicino al record raggiunto da Beeple con la vendita di CRO SSROADS da 6,6 milioni di dollari su Nifty Getaway. Attualmente, il valore totale degli NFT venduti supera i 250 milioni di dollari.
Anche i tradizionali banditori d'arte non si lasciano scappare l'azione. Già nell'ottobre 2020, Christie's ha messo all'asta l'opera d'arte digitale di Ben Gentili, Block 21, che aveva 18 offerenti e è stata venduta per più di $ 130.000. Nella sua prima asta d'arte puramente digitale, una collezione di opere d'arte di Beeple ha raggiunto oltre 1 milione di dollari in offerte in meno di 10 minuti dalla messa in vendita. Questi indicano ulteriormente quanto siano attualmente richieste le opere d'arte NFT.
NFT e lo spazio crittografico
Il mercato delle criptovalute trarrà molto beneficio dalla crescente popolarità di NFT. Questo boom significa anche che l’adozione delle criptovalute aumenterà sostanzialmente poiché le transazioni per questi token non fungibili sono solitamente in criptovalute. Anche Christie's accetta ETH per la sua ultima asta di collezioni d'arte digitale.
Con la capacità di NFT di essere applicata in vari settori come arte, giochi, biglietteria ed eventi, oggetti da collezione e persino nel settore immobiliare, la crescita di NFT stimolerà l’adozione delle criptovalute a un ritmo incredibile.
NFT è tutto scintillante?
Sebbene NFT stia già facendo scalpore e abbia molti usi e potenzialità, è importante capire che è ancora nelle sue fasi iniziali. Anche la tecnologia blockchain su cui è basata è ancora in evoluzione. Pertanto, non è privo di sfide.
Al momento, gli aspetti tecnici coinvolti nell’utilizzo delle piattaforme NFT rappresentano una sfida importante. Anche i costi aggiuntivi rappresentano una sfida e la sicurezza delle opere d’arte, che generalmente non sono archiviate su blockchain ma su un sito Web diverso, rimane discutibile. Tuttavia è troppo presto per sapere come verranno affrontate queste sfide.
Conclusione
Non c’è dubbio che NFT abbiano sconvolto il paradigma del mondo dell’arte, dando agli artisti digitali il controllo sulle loro opere. Sebbene molti critici abbiano criticato la semplicità delle opere d’arte che si vendono a così tanto prezzo, è impossibile ignorare le possibilità positive che ciò comporta per l’industria nel suo insieme.
