In einer Zeit, die von den zunehmenden Fähigkeiten der künstlichen Intelligenz (KI) dominiert wird, ist die Frage, ob der traditionelle Künstler obsolet wird, ein Thema, das Anlass zur Sorge gibt. Softwareprogramme wie Midjourney haben es einfacher denn je gemacht, Bilder und Videos mit minimalem Aufwand zu erstellen, was sogar dazu geführt hat, dass KI-generierte E-Books die Bestsellerlisten erklimmen. Die jüngste Veröffentlichung von „Chicken Run: Dawn of the Nugget“ von Aardman Animations ist jedoch ein Beweis für den dauerhaften Wert der Kunst in unserem Leben und widerspricht der Vorstellung, dass Künstler auf dem Weg zur Entlassung sind.
Aardmans neueste Veröffentlichung defi den KI-Trends
„Chicken Run: Dawn of the Nugget“ ist das neueste Werk von Aardman Animations, einem Studio, das für seine ikonischen Kreationen wie Wallace and Gromit und Shaun the Sheep bekannt ist. Diese Fortsetzung kommt 23 Jahre nach dem Original „Chicken Run“, der nach wie vor der erfolgreichste Stop-Motion-Animationsfilm aller Zeiten ist und an den Kinokassen 224,8 Millionen US-Dollar einspielte. Die Veröffentlichung der Fortsetzung löste große Vorfreude und Freude aus.
Handwerk und Arbeit: Das Herzstück des Erfolgs von Aardman
Was Aardman-Filme auszeichnet, ist ihr fesselndes Geschichtenerzählen, ihre liebenswerten Charaktere und die akribische Handwerkskunst und Arbeit, die in ihre Entstehung fließen. Aardman ist auf Stop-Motion-Animationen mit Tonpuppen spezialisiert und entscheidet sich dabei für den arbeitsintensiven Weg statt für den einfachen Weg moderner Technologie. Die Eröffnungsaufnahme von „Chicken Run: Dawn of the Nugget“, die nur 30 Sekunden dauerte, erforderte beispielsweise 18 Drehwochen, fünf Wochen Vorbereitung und zwei Jahre Arbeit für den Aufbau des Sets.
In den letzten 23 Jahren musste sich Aardman Herausforderungen epischen Ausmaßes stellen. Ein verheerender Brand im Jahr 2005 zerstörte stundenlange Arbeit, Bühnenbilder und Puppen in ihrem Lager in Bristol. Nach dieser Katastrophe verschlimmerte sich ihr Leid durch eine Überschwemmung, da drei Tage lang unerbittlicher Regen die Bühnenbilder und Puppen beschädigte, gleich nachdem sie sorgfältig nachgebaut worden waren. Dann kam die COVID-19-Pandemie, die die Produktion zusätzlich verzögerte. Aardmans Regisseur Sam Fell bemerkte humorvoll: „Wetter, Wind, Pest, Seuchen – wir haben alles überlebt.“ Der nächste kommt im Jahr 2050 heraus.“
Greifbarkeit und Kunstfertigkeit Trumpf KI-Komfort
Angesichts der komfortoptimierten Technologie der modernen Welt könnte man sich fragen, warum Aardman sich entschieden hat, solche Prüfungen zu bestehen. Die Antwort liegt in der Greifbarkeit ihrer Arbeit, die für Aardmans Erfolg von zentraler Bedeutung ist. Während KI den Komfort von Software-Backup und schneller Produktion bietet, liegt in der konkreten Anstrengung etwas, das die Wertschätzung der Zuschauer für Aardmans Filme steigert.
Modernen Shows und Filmen, die in einem Bruchteil der Zeit produziert werden, fehlt die Erzählung der Konstruktion und das Bewusstsein der Zuschauer für die unzähligen investierten Arbeitsstunden. Spin-offs hinter den Kulissen der Aardman-Serien erfreuen sich großer Beliebtheit, wobei das „Making of“ von Büchern, Filmen und Artikeln zu einem festen Bestandteil der Veröffentlichungen von Aardman geworden ist. Parallel zum Film wurde auf Netflix ein Dokumentarfilm veröffentlicht, der die sorgfältige Handwerkskunst hinter „Chicken Run: Dawn of the Nugget“ zeigt und die Sorgfalt und Kunstfertigkeit bei der Erstellung eines abendfüllenden Claymation-Spielfilms hervorhebt. Das Publikum ist an der Entstehung dieser Filme genauso interessiert wie an den Filmen selbst, eine Perspektive, die KI-generierte Inhalte nicht reproduzieren können.
Aardman ist dem technologischen Fortschritt nicht abgeneigt, da sie CG-Effekte in ihre Filme integriert und sogar mit KI experimentiert haben. Entscheidend ist jedoch, dass sie sicherstellen, dass die Bewegungen ihrer Tonfiguren auf das beschränkt bleiben, was ihre physischen Gegenstücke erreichen können. Erste Versuche, CG einzusetzen, wurden zurückgefahren, da die Ergebnisse als „zu glatt“ erachtet wurden. Animatoren sind bestrebt, die taktile Haptik ihrer Tonmodelle beizubehalten, wobei sie manchmal sogar dafür sorgen, dass Fingerabdrücke auf dem Ton sichtbar bleiben.
Im Wesentlichen sind es diese Unvollkommenheiten und Einschränkungen, die der Kunst zum Erfolg verhelfen. Während KI grenzenlose kreative Möglichkeiten bietet, lebt Kunst oft von den Zwängen, die ihr Medium auferlegt. Wenn wir Kunst bewundern, sind wir nicht nur das Endprodukt, sondern auch der Prozess der Geschichte hinter der Schöpfung. Es ist dieses Element des Geschichtenerzählens, gepaart mit der Handwerkskunst, das die KI nicht reproduzieren kann.
„Chicken Run: Dawn of the Nugget“ symbolisiert den bleibenden Wert der Kunst in einem von KI dominierten Zeitalter. Aardmans Engagement für handwerkliches Können und die konkrete Arbeit, die in ihren Filmen steckt, erinnern uns daran, dass Kunst trotz der Bequemlichkeit moderner Technologie ein sehr geschätzter Teil unseres Lebens bleibt. Die Entstehungsgeschichte der Kunst, die Arbeitsstunden und Unvollkommenheiten steigern unsere Wertschätzung, etwas, das KI-generierte Inhalte nicht ersetzen können. Kunst wird weiterhin neben der Technologie gedeihen und sich gegenseitig auf einzigartige Weise bereichern.
